NO ESTAMOS SEPARADOS



Ojos del Caburgua. Pucón - Chile

Desde que te levantas hasta que te acuestas, recibes una vorágine de información, que te habrá de condicionar para lo que se necesita de ti, transformándote en un repetidor de este estímulo para todos los que te rodean. Es decir, debes estar obnubilado por el intelecto, saciadas tus necesidades impuestas a través de inducciones continuas, y totalmente sumergido en el mundo que se ha creado, para que seas una persona que solo es una generadora de recursos y energía, o sea, te has transformado en una pila o un limón.

¿Qué porcentaje de positivismos hay en las noticias de cualquier medio?. Entiéndase como, el destacar también las noticias buenas, las que hablan de acuerdos, de soluciones, de generosidad, de paz, de armonía, que ocurren a diario, pero que no son destacadas o simplemente son eliminadas de la "línea editorial" porque no vende o no dan sintonía (rating).

Menos del 2% (dos por ciento), de las informaciones tienen relación con esto, y cuando son mencionadas, siempre van en medio del noticiario, o apenas en la contratapa de una propaganda de retail en cualquier diario o revista.

Este mundillo inventado de falsa trascendencia, en donde importa mucho el último modelo de celular, o el plasma 3D, el tener un 4x4 del año (usualmente hipercontaminante), con el cual te ufanarás, y lo peor de todo, ensuciarás la mente de tu hijo o de los que te rodean, entregándole falsos valores y principios, terminará por consumirte como a una pila o un limón, y solo te darás cuenta de ello, cuando seas dejado de lado como algo desechable que no tiene valor ni menos valía como persona o como ser humano.

Es verdad lo que dicen los pensadores, parte de ser virtuoso, es mediante el conocimiento, luego eso nos hace libres y llegamos al fin último de ser, la felicidad. El problema es que todo esto se nos está borrando, lo estamos eliminando de nuestro pensar y nuestro sentir. Toda esta raíz de lo que es realmente trascendente en nuestras vidas, subyace hoy en día, frente al pensar mecanicista y estándar.
El amor en todas sus facetas, la compasión, la fe, en sí mismo o en algo, todo lo insertamos dentro de los parámetros intelectuales (léase científicos), si no es comprobable no existe y de inmediato aflora en nuestra mente personal y en la colectiva, la negación inquisidora.

Estamos entrenándonos para deshumanizarnos y perecer máquinas viejas, al final de nuestros días. Ya no valorizamos el don de la experiencia, el de pensar y el de observar. Debemos dejar que el mundo que nos rodea, se muestre tal cual es, que nos hable desde su propia perspectiva de existencia.

Volvamos a lo esencial, a eso que a pesar de todo lo que hacemos a diario para ocultarlo, brota con fuerza cuando nos damos tiempo para admirar la hermosura de la naturaleza que nos rodea y que a pesar de nuestras iniquidades para con ella, aún nos regala mares azules, bosques frondoso y llenos de cánticos de aves y flores radiantes de belleza, cielos azules, nubes de algodón, arroyos prístinos y dulces, que nos hacen sentir en menor o mayor medida, parte de este todo hermoso y perfecto.

Clasificarnos entre nosotros mismos, para separarnos. además de debilitarnos, nos  terminará esclavizando, de la tecnología, de las máquinas y los sistemas deshumanizados.
Nunca hemos sido más felices, armónicos y hermosos, como cuando hemos dejado aflorar estas sensaciones y sentimientos y nos hemos reconocido en el prójimo.
Cada vez que el mundo a nuestro alrededor se nos regala sin condición, no lo clasifiquemos, no lo enmarquemos en ningún parámetro, solo dejemos que nos hable y cobije, para disfrutar de nuestra esencia más pura, que es la misma de él, pues hay una sola ley ineludible, somos parte de este todo, más allá de que lo aceptemos o no, por lo tanto, somos todos UNO.
Recordemos que, mil millones de máquinas o sistemas no pueden hacer la mas simple flor de los campos.
Tal vez esta sea, la única manera de llegar a respondernos porque estamos aquí y hacia dónde vamos, para así saber como mejorar social y personalmente.
"Hemos aprendido a volar como los pájaros, a nadar como los peces;
 pero no hemos aprendido el sencillo arte de vivir como  hermanos."
                                                                                                    Martín Luther King

THE BOOK OF ELI (El libro de los secretos)

Imagen del sitio público:

http://www.mediavida.com/img/f/cine/2009/11/08437_the_book_of_eli_

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Película post apocalíptica según algunos. Otros han dicho que es una mezcla rara entre, Mad Max, (Mel Gibson en los 80’s) y fascismo.
Primero por la similitud de ambientación y escenarios con la trilogía Mad Max, que mostró un mundo muy similar, pero cuyo centro además de la soledad y desgano de vivir de Max, es la falta total del combustible y la dura sobrevivencia sin el en las migajas de nuestro mundo post guerra nuclear.
Segundo, el mensaje con sutil tinte fascista, es que hay una sola salida bajo esas circunstancias, la religión cristiana, con el agregado típico del cine estadounidense, ser como país o como sociedad los salvadores del mundo, con una diferencia a otras tramas similares, el héroe es afroamericano, no blanco como era usualmente, tal vez como resultante de la era Obama, pero siempre guiado por “el buen libro” muy al estilo de la sociedad estadounidense que destaca siempre con obsesividad estas cualidades del pulcro ciudadano cristiano y yanqui.
A pesar de todo esto, no hay en rigor esta mezcla, ni menos mensajes facistas, pro católicos o cristianos, o de cualquiera otra religión.

La película durante todo su metraje en lo referente a puesta en escena, trabajo de cámara, ambientación y montaje, es pulcra, pasa la prueba sin dificultad. Hay ciertas semejanzas de algunos escenarios con otras producciones, ambientadas en ese tipo de entorno post apocalíptico, pero en ningún caso se puede hablar de similitud o copia burda.

La ambientación consigue transmitir sensaciones profundas, tales como, la lúgubre y angustiosa peligrosidad del pantano al inicio, el calor agobiante y la sed, que traspasa el lugar en donde están los caníbales y la mujer ciega del carro de supermercado, la desolación de la carretera, la seca pestilencia de la ciudad y la racional calma y organización de la ciudad de destino al final, todas muy bien logradas.

Los personajes principales son creíbles, y los actores consiguen ponernos frente a seres desprovistos de todo lo que para nosotros hoy en día es algo común, escribir y leer, tener hábitos mínimos de vida y de convivencia, valores, etc., como a su vez, mostrar la naturaleza de los seres humanos, tan diversa como nosotros mismos lo somos.

Mención aparte es la actuación de Denzel Washington y Gary Oldman, quienes le dan fuerza no solo a sus personajes sino también a la historia relacionándose fluidamente con el devenir de la misma. Se destaca la maldad sutilmente asomada en el personaje de Oldman, lo que no la exime de la terrorífica frialdad y perversidad, la cual es mesclada con aires de intelectualidad y cierta inteligencia de manera muy convincente.
Por otro lado está Washington, que se ve extraño en su rol de Eli, pero en ningún caso mal o reemplazable, por el contrario, el aspecto físico que el le da al personaje, el lenguaje corporal y la fuerza para expresar su fe sin visceralidad nos muestra un actor templado y con oficio, que es capaz de entregar la imagen de un hombre común, no uno súper musculado por haber sobrevivido a una apocalipsis, sino alguien lleno de fe y esperanza, que le dan la fuerza para sobrevivir a todo y cumplir su misión, que bien pudo ser autoencomendada. Muestra a un ser humano común en circunstancias especiales, que después de algo tan traumático como una guerra apocalíptica, evoluciona y crece en su condición de ser, dejando en claro que la violencia no viene ni se justifica por el libro que debe llevar, es decir, la biblia, que tampoco viene de el, sino que brota de la torpeza y brutalidad de una minoría que aplasta, oprime y ostenta el poder con ignorancia e irracionalidad, ebrios de dominar y rendidos ante la posibilidad de subyugar a cualquier costo a sus semejantes.
Los diálogos en extremo simplistas hacen a veces perder el brillo que merece la película y su trama, solo el carácter nihilista que le imprime la historia que se relata y Washington a Eli, rescatan las falencias del guión y sus diálogos.

En resumen una buena película, muy universalista en lo macro, que nos recuerda valorar lo que hoy tenemos como común y que derrochamos con facilidad, que solo nosotros si tenemos la voluntad podremos evitar que algo similar suceda, y si así fuere, habrá esperanza a pesar de todo, porque aflorará en la gran mayoría de los seres humanos su natural y racional bondad, que le permitan crecer y no volver a cometer los mismos errores.
Es ciencia ficción pero, tal vez, sea justo decir que este escenario es el más plausible en un futuro no muy lejano, ya que en muchos lugares hoy en día, se viven situaciones similares o peores que las descritas en esta película.
Una película entretenida, con un buen trabajo de cine y actoral, pero pobre en sus diálogos y guión que son socorridos por la fortaleza de sus actores y actrices, con un final acorde con lo que se quiere expresar, haz por lo demás lo que tú quieres que hagan por ti.-

LA SOCIEDAD DE LOS POETAS MUERTOS

Fotografía del sitio de uso público:

http://aikzai.multiply.com/journal/item/7?&item_id=7&view:replies=reverse

Carpe Diem, que maravillosa manera de mostrar, como poner en práctica esta expresión en la vida de jóvenes, de fines de los años 50s. Eso es lo que nos muestra "La sociedad de los poetas muertos", una inspirada obra que desnuda ciertos valores e ideas de vida que aún hoy encontramos en nuestars sociedades de los 2000.
Peter Weiler (director) y un inspirado Robin Williams como el profesor John Keating, junto a un talentoso elenco de jóvenes actores, como por ejemplo, Robert Sean Leonard (The Outer Limits, The last day of disco, House M.D.) como Neil Perry o Ethan Hawke (Gattaca, Grandes Esperanzas), como Todd Anderson, nos hizo replantearnos a fines de los 80s, que tan maduros y realmente evolucionados éramos como personas y como sociedad.
Sin duda, a quien vea este filme, sin importar la edad o el género, solo que estén despiertos y proclives a salir de las normas pseudo intelectuales y sociales, les va a tocar en su fibra mas intima, para recordarles de que estamos hechos y cuan ciegos, indolentes y deshumanizados podemos llegar a ser, si nos olvidamos de sentir y ser honestos con nuestra propia visión de vida y sentimientos.
Basta que recordemos el final de la película, o leamos a Walt Whithman, poeta estadounidense, que influyo en grandes literatos como Neruda, Borges, García Lorca etc., autor del poema dedicado al presidente Lincoln, Oh Capitán mi Capitán (Escena final de la película), para sentir un golpe en el alma, que nos remece toda nuestra estantería emocional y de valores reales de vida.
Usar la razón para hacer nuestros sueños realidad, dejar que nuestros sentires y sentimientos se plasmen en la vida diaria, en el contacto con aquellos que son importantes en nuestra vida, en todos y cada uno de los medios por los cuales nos expresamos y comunicamos con los demás, en nuestro trabajo diario, en definitiva, en la magia de vivir.

Carpe Diem (Aprovecha el día), o aprovecha TU DÍA.-

AVATAR

AVATAR: del Sánscrito AVATÀRA, que significa descenso o encarnación de un Dios. En la religión Hindú, es la reencarnación de una deidad, en especial Vishnu. Finalmente es reencarnación o transformación.
Bien, ¿cual sería la idea de de este mega filme del director J. Cameron?, ¿Cuáles son los mensajes insertos en la película?, ¿estaremos hablando de una peli de culto, al estilo de R. Scott con Blade Runner?, ¿alguien se recordará de esta película en algunos años más?, ¿superó las expectativas técnicas con tanto efecto especial de punta?
Si estamos preguntándonos todo esto y más, es porque Avatar, logró lo primero que debe conseguir una película, entretenerte aún fuera de la sala de proyección, generar conflictos, comentarios y debates de todo tipo, hasta sacrificarse en el olimpo del cine hollywoodense, no ganando el “Oscar” a la mejor película y director. Así es que, vamos por partes.
Desde ya, los efectos especiales, la innovación digital y todo lo netamente técnico, nos deja maravillados, al crear con un realismo mágico, un mundo como Pandora, y los seres que lo habitan, la raza “Na’ vi”, “inferiores en tecnología” pero absolutamente superiores en la evolución espiritual y física, con un desarrollo que va intrínsicamente unido. Los colores, el sentido de ser vivo que adquiere el entorno, como la madre de todo y de todos, la armonía que hay en cada ser que habita este planeta, con el respeto por su naturaleza y la innecesaria necesidad de dominar por solo la complacencia de hacerlo, cosa habitual en nosotros los seres humanos, por lo mismo, la ausencia de maldad, lo que no significa que reine la ingenuidad insubstancial rayana en la tontería dulzona, junto con las criaturas creadas con tal simplicidad y belleza a pesar de su similitud con algunas terrestres, son logrados magistralmente, al haber una simbiosis perfecta entre lo técnico y la puesta en escena, a pesar de pequeños detalles en que aparece la mano computacional. En resumen, un soberbio trabajo técnico.
En cuanto a la historia, esta ha sido filtrada en extremo, tanto que, este maravilloso mundo se desequilibra a ratos, cuando nos vamos encontrando en el guión, con una mezcla antojadiza de filosofías de vida, creencias y religiones, la cual, hace que los parlamentos y situaciones sean en extremo predecibles. Cabe destacar que los diálogos, a veces, logran salirse de los lugares comunes y frases cliché, haciendo más digerible el guión.
Una vez más, el portentoso aparataje de efectos, la excelente relación emocional entre los personajes y la historia, junto con la maestría de J. Cameron para mostrarnos primeros planos a cámara lenta, haciendo gala de sapiencia y habilidad visual, nos lleva por donde el quiere que vayamos, obnubilándonos con la magnificencia de los efectos digitales y los vertiginosos movimientos de cámara, dándole un ritmo vibrante a la película, con escenas de persecuciones y de acción bélica, muy bien alcanzadas, logrando a su vez, que los mensajes de la historia, una y mil veces contada en otras leyendas, lleguen de manera más agradable y consiga entretener como objetivo primario.
Las actuaciones de quienes representan a los personajes protagónicos, Jake Sully (Sam Worthigton), Coronel Quaritch (Stephen Lang), Dra. Grace Augustine (Sigourney Weaver) y Neytiri (Zoe Saldana), por nombrar a los más destacados dentro del guión, auxilian la pobreza de esta historia, entregando a un Jake Sully (Sam Worthigton) dubitativo y desencantado, que evolucionará a tal punto, dejando su condición de humano y discapacitado, para vivir en su avatar, dentro de este mundo alienígena que lo atrae, especialmente incentivado por Neytiri (Zoe Saldana), quien es la representación de la belleza, armonía y evolución espiritual de este mundo, de las cuales adolecen los humanos, a excepción de la Dra. Grace Augustine (Sigourney Weaver), quien a pesar de su obsesión por la biología de este planeta con vida propia, lucha por protegerlo de la maldad y prepotencia producto de la inopia y el oscurantismo de los humanos, tan en boga en nuestro mundo de hoy, cuya encarnación es el sanguinario y tenebroso Coronel Quaritch (Stephen Lang), que se hace odiar por gran parte de sus subordinados y por el público.
Así todos estos actores y actrices logran cabalmente, lo que se espera de los personajes y su relación con la historia que se cuenta, haciéndola mas plausible, a través de la credibilidad que entregan.
La belleza de las imágenes, la plasticidad de los movimientos de los “Na’ vi” muy bien interpretado a través del personaje desarrollado por Zoe Saldana (Neytiri), los demás seres que habitan Pandora brillando con su propia luz y la batería de efectos digitales, hacen posible que AVATAR no pase sin pena ni gloria, y tenga la opción de llegar a ser una futura película de culto para los fanáticos de los efectos especiales, el 3D y la digitalización.

A pesar de su extensión, un poco mas de dos horas, entretiene, y J. Cameron consigue llevarnos a su ritmo y a dónde el lo determina, haciendo gala de su maestría en el manejo de la cámara y de los tiempos, consiguiendo que lo sigamos al ritmo que el desea llevarnos.

En resumen, un buen filme de efectos especiales con belleza digitalizada, pero falto de una historia consistente, que deje un mensaje de evolución hacia lo verdadero y lo realmente trascendente, el respeto por nuestros semejantes, por nosotros mismos y nuestro entorno.

Finalmente definir que es lo que realmente importa, las bolsas de valores o el entorno en que vivimos y en el que vivirán nuestros hijos y las futuras generaciones, en definitiva evolucionar, sin encerrarnos en libros o filosofías o con la visión sesgada del materialismo.

DE LA VIDA Y EL AMOR (TAGORE)

Rabindranath Tagore, es un pensador Indio de principios del siglo XX. Nació en el seno de una familia noble de la India, escribió varios poemarios, novelas y ensayos. Como todo indio que tenía los medios para hacerlo, se fue a Inglaterra a estudiar música y literatura. Escribió variadas obras, entre poemarios novelas y ensayos.
Una de sus obras más conocidas es, La ofrenda Lírica, publicada en 1910. Preocupado por su país, se manifestó a favor de la Independencia de la India pronunciando una gran cantidad de conferencias y charlas en Europa y América del Norte.
Sus frases simples han inspirado la vida de muchos. Destacados hombres y mujeres han hecho suyos los pensamientos y visiones de Tagore. Algunas de sus memorables frases y poemas son:

.- Yo dormía y soñé que la vida era alegría. Me desperté y vi que la vida era servicio. Serví y comprendí que el servicio era alegría.
.- La vida se nos da y la merecemos dándola.
.- Es fácil hablar claro cuando no va a decirse toda la verdad.
.-Aunque le arranques los pétalos, no quitarás su belleza a la flor.
.- El ser humano que ha de mendigar amor, es el más miserable de todos los mendigos.
.- Sólo yo tengo el derecho de corregir, pues sólo puede castigar quien ama.
.- Si lloras porque se ha puesto el sol, las lágrimas no te dejarán ver las estrellas.
.- Qué triste sería el bosque si siempre cantaran las aves que mejor lo hacen.
.- La verdadera amistad es como la fosforescencia, resplandece mejor cuando todo se ha oscurecido.


La belleza

Yo oprimo sus manos; yo la estrecho contra mi corazón.
Yo intento enlazar con mis brazos su perfume, beber su sonrisa con mis besos, beber también su mirada con mis ojos.
Mas, ay, nada queda en mis 'brazos, en mis labios, en mis 0jos.
¿Pudo alguien tocar el azul del cielo?
Yo me empino hacia la belleza y corro .tras ella; mas la belleza se me escapa y sólo me deja su apariencia entre las manos.
Nostálgico y cansado vuelvo a este juego divino. ¿Cómo podrían las manos de mi cuerpo,coger la flor que sólo el alma puede rozar?


Amor Mío

Para que yo no te conozca tan pronto, juegas conmigo. Me ciegas con tus repentinas risas para que no te vea tus lágrimas…Conozco, conozco tu arte. ¡Nunca dices lo que quieres decir!
Por miedo a que yo no te tenga en lo que vales, me evitas de mil modos. Te apartas de la multitud para que yo no te confunda con ella… Conozco, conozco tu arte.¡Nunca vas por donde quisieras ir!
Como puedes más que nadie sobre mí, te callas. Me dejas mis regalos con descuido juguetón… Conozco, conozco tu arte.¡Nunca aceptas lo que quisieras aceptar!


Amor

He besado con mis ojos y con mi tacto la adorable superficie de este mundo.
Y, como un velo bordado de árboles y pájaros, lo he plegado sobre mi corazón. Y tantos pensamientos y sentimientos he vertido en sus días y en sus noches que mi vida y el mundo se han fundido y son ya una sola sustancia amorosa.
Y amo mi vida porque amo la claridad del cielo que toda está en mí. Abandonar este mundo es una realidad tan poderosa como amarlo. Mas si este amor hubiera de ser engañado y burlado por la muerte, el gusano de una desilusión semejante roería todas las cosas y hasta las estrellas, extinguidas, se derrumbarían en ceniza.
Y cuando toco el sitio de mi corazón estoy tocando el mundo y el amor inmortales!

El aventurero

He pagado mis deudas, he cortado mis ataderas, las puertas de mi casa están abiertas, he olvidado mis amores: ¡soy libre, y me voy por el ancho mundo!
En cuclillas, agrupados en su rincón, los otros tejen la tela gris de sus vidas, o cuentan su oro entre el polvo, o beben su triste vino, o cantan lánguidas canciones: y me llaman para que regrese a su lado.
Pero yo he forjado mi espada y he vestido mi armadura, y mi caballo piafa de impaciencia.
Soy libre, es la mañana y parto a conquistar mi reino.


Tagore nos invita a sentir, para no solo tener la condición de felicidad, sino SER FELICES, a partir de amar en todas sus formas y condiciones, desde nuestra propia libertad y entender la de de los demás y respetarla. Conquistemos nuestro reino y no seamos TU o YO, seamos todos NOSOTROS.

AMISTAD (Me quedé colgado en las alturas, Feliz)

Imagen del sitio público:

http://www.fanlyc.org.pa/inicio/images/amistad02_1024x768.jpg

La amistad, se ha expresado a través del tiempo, de mil maneras ya sea en la cotidianeidad de la vida compartida con quienes sentimos como nuestros amigos, en las artes o cuando aflora en alguna circunstancia especial lo mejor que tenemos dentro nuestro.
Este vínculo tan fuerte, nace de una manera especial y misteriosa. Hay amigos que no se ven pero se sabe que ahí están, no hablamos mucho con ellos y cada vez que lo hacemos es como si no hubiera pasado el tiempo. Este vínculo nos hace aflorar el afecto, la lealtad, el respeto a la individualidad del otro y la entrega total y fraternal por quienes consideramos y sentimos amigos. No confundamos esto con aquellos buenos conocidos que comparten nuestro trabajo, nuestra clase o nuestro entorno común y rutinario.
Sin duda, los amigos son un regalo de DIOS, son la familia que nosotros escogemos, son el tesoro que a veces no valoramos lo suficiente y permitimos que nuestro entorno nos obnubile dejando de lado el compartir momentos, minutos y tiempos con esa parte vital de nuestra vida humana y espiritual.
El verdadero valor de la amistad gravita en abrirse de verdad hacia el otro, intentar comprenderlo, conocerlo a fondo y la base para ello es conocerse uno a si mismo, entregar tal cual uno es, los sentimientos, sin imponerse, tener la capacidad de escuchar mas que de hablar, ser honesto en las ideas y los afectos expresados y jamás dejar de lado la solidaridad y el apoyo incondicional, porque antes que todo si eres leal a ti mismo lo eres con tus amigos y el recíproco sentimiento hará que aflore el mutuo apoyo por el resto de tu vida, aunque estés muy lejos o no te veas mucho. Cuando esto sucede estás frente a una sólida amistad.
Es necesario no olvidar que la solidez de una amistad se muestra en momentos como: cuando a los amigos no los llamamos, llegan solos, cuando tienen la paciencia de escucharnos, cuando tienen la constancia de apoyarnos a veces sin nosotros saber el sacrificio que hacen para hacerlo, cuando nos perdonan sin dejar de corregirnos para enaltecernos y no disminuirnos, cuando su deseo mas profundo es incitarnos a ser mejores para merecernos bilateralmente el uno al otro, cuando nuestras almas y corazón se muestran desnudos, sin caras ni poses, explícitos y por lo mismo puros.
Ayer y hoy he hablado con dos grandes amigos, uno que lo es desde la adolescencia, es decir, mi amigo-hermano y otra entrañable amiga que lo es desde hace mucho tiempo, pero que no nos hemos visto mucho. Con mi amigo-hermano, fue como estar hablando con el en frente, lo podía percibir perfectamente, y disfrutamos de una charla como en los tiempos en que compartíamos a diario.
Con mi amiga se borraron los años que no nos veíamos, era como decir, ayer te dije esto o aquello y continuar sintiéndose cercanos, cómplices de ideas y sentires, el tiempo no existió. Después de esta experiencia me di cuenta que a veces nos quedamos “colgados en las alturas” (como dice Serrat) distraídos en cualquier cosa, solo que esta vez estaba con los pies en la tierra, palpando lo trascendente e importante de la vida y feliz, feliz de tener este gran tesoro LOS AMIGOS.-

La Fuente (de la vida)

Imagen del sitio:

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¿Como definir la genialidad? Así de difícil es poder definir esta película de Darren Aronofsky (Réquiem para un sueño y Pi), claro desde un punto de vista racional (para los efectos, material), olvidándonos de lo esencial, eso que nos hace sentir, vibrar y emocionarnos, lo espiritual. Desde esta óptica nos encontramos frente a un poema fílmico, con belleza de imágenes, gran fondo musical (Clint Mansell) y un mensaje claro y lleno de VIDA, así con letras mayúsculas, como lo es la vida en sí.

No sé si Aronofsky, y eso me gusta, pensó en llegar a la genialidad para los críticos especializados, lograr un exitazo de taquilla para los productores o hacer una película de culto para los cinéfilos.

El vierte en este trabajo su sentir, su visión y lo más importante, se atrevió a dejar de lado los convencionalismos imperantes en el cine, tales como nuevas versiones de obras maestras, copias humanas de comics, sagas dudosas y cualquier cosa que signifique dólares y beneplácito de la crítica.

De hecho, ya en sus películas anteriores se pueden visualizar las ganas de innovar, crear y de hacer cine con el alma y para el alma. Tal vez no supere a sus obras anteriores, pero se reconoce una madurez de trabajo en esta obra poética, que, tal vez por su tenue nihilismo no sea del agrado de muchos.
La trama de las historias, entrelazadas con maestría en los saltos de tiempo de las imágenes y muy personalistas en los diálogos, lo que a veces hace que flaquee por lo erráticos, permite de igual manera, palpar la poesía que hay en el camino de la vida, a través de los personajes, excepcionalmente interpretados por un H. Jackman soberbio en su actuación con gran solidez emocional, y Rachel Weisz reflejando una natural belleza que brota desde dentro hacia afuera, llena de un sublime amor espiritual por la vida y que nos lo muestra con sensibilidad creíble y profunda, logrando hacernos entender toda la fortaleza del amor terreno de su personaje, su gran equilibrio emocional, en especial en el diálogo en que recuerda el ejemplo de las semillas y los pájaros sobre la tumba, que es el concepto base de lo que es para su personaje la vida, como a su vez, es la gran lucha interior que tiene el personaje de H. Jackman.
La fuente, no es solo de la vida, sino también de inspiración, para incentivarnos a pensar con el espíritu, evolucionar a partir de nuestra más pura e íntima visión de la vida y amarnos, para poder amar de verdad a los demás y a lo que nos rodea, es decir, la vida misma, en cualquier tiempo o lugar.

La genialidad y belleza de este viaje no nos abandona, a pesar de nosotros mismos, nos hace estar siempre acompañados, amados y nunca debilitados, porque lo que llamamos efímero es lo que da más valor a la vida y fortalece el motor de todo este universo y cualquier otro conocido o por conocer, el amor en su mas pura expresión, el amor per-se.-